Evangelion no es tan profundo como crees: Hideaki Anno lo dejó claro hace más de 20 años

La perspectiva del creador sobre su obra

Durante mucho tiempo, "Neon Genesis Evangelion" fue considerado un referente fundamental dentro del mundo de la animación japonesa. La historia, envuelta en una capa de ciencia ficción y robots gigantes, parecía explorar temas profundos sobre la identidad y las relaciones humanas. O al menos, esa era la percepción general.

Una revelación sorprendente

Hideaki Anno, la mente detrás de la serie, ofreció una entrevista hace más de dos décadas que cuestionaba directamente esa interpretación. En ella, llegó a afirmar que "Evangelion suele describirse como una obra filosófica, pero en realidad no lo es. Eso es pretencioso".

Anno era consciente de la imagen intelectual que proyectaba "Evangelion", pero aclara que esa capa no fue creada para transmitir un mensaje profundo, sino más bien para impactar y conmover a quienes la veían.

La ilusión del significado oculto

Explicó que lo "pretencioso" en este caso implica mostrar un conocimiento superior, como un "sabelotodo". La trama de Eva, aparentemente misteriosa, está construida para dar la impresión de que hay algo más bajo la superficie. En realidad, según su creador, no hay nada escondido, no existe un significado profundo oculto.

Podría decirse que "Evangelion" es como un dulce con un envoltorio muy elaborado y con diseños complejos. Está hecho para que la gente piense que tanto el contenido como el empaque tienen un propósito trascendente. Pero, en esencia, sigue siendo solo un dulce.

La reacción del autor a la interpretación del público

La visión grandilocuente que muchos espectadores dieron a la serie no agradó a Anno. Su objetivo inicial era crear un producto que entretuviera y satisficiera, no que se convirtiera en un medio para "escapar de la realidad".

Con esta idea en mente, desarrolló las películas que continuaron el final original. Quería que funcionaran como una ducha fría para la audiencia, una manera de decir "ya basta" a las sobreinterpretaciones y significados que muchos le habían atribuido a la serie de televisión.

El contexto personal y las lecturas involuntarias

Es bien sabido que Anno atravesaba un periodo de depresión durante la producción de "Evangelion". Esto hace plausible que, aunque no fuera su intención consciente, muchas de sus propias angustias e inseguridades se filtraran en la obra. Esto podría explicar por qué las películas más recientes de "Rebuild" tienen un tono tan diferente.

Al observar la serie, muchos perciben dos cosas:

• Las limitaciones de producción son evidentes (el estudio Gainax enfrentaba problemas en esa época).
• La historia trasciende el simple entretenimiento y se siente como un grito de auxilio emocional.

Dos formas de experimentar la obra

Es innegable que "Evangelion" aborda, aunque sea de forma colateral, lo complicado que es encontrar un lugar en el mundo y conectar genuinamente con los demás. Por eso mismo, algunos encuentran una conexión más fuerte con las películas "Rebuild", al ver en ellas la visión creativa más deliberada y estable de Anno.

Al final, existen dos maneras de apreciar "Evangelion":

• Una, alejada de la intención explícita del autor pero quizás más cercana a sus emociones inconscientes.
• Otra, más alineada con un relato lógico y cohesionado, fruto de una etapa creativa diferente.

Resulta irónico que Hideaki Anno utilizara, en esencia, el argumento de "no le des tantas vueltas" para referirse a una obra que dejó una huella imborrable en una generación. La pregunta queda en el aire: ¿cuál es tu postura? ¿Es "Evangelion" una obra pretenciosa o las múltiples interpretaciones que ha generado están completamente justificadas?